今天把东京塔的电影版看了一遍

演员的表演很到位

 

很后悔没机会到电影院去看这部电影

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电影的色彩果然比电视剧更深沉更浓烈

更含蓄更饱满

我喜欢看儿子拉着母亲的手过马路的场景

喜欢导演处理的方式

用不动声色的口吻叙述着

用最平凡的语言娓娓道来

亲情就是这么平淡无奇

只有失去的时候才会开始心痛

 

我很害怕这样的时光来临

 

CCTV6今天下午播的一部电影

马拉松

英文名：Marathon
导演： 郑允哲 Jeong Yun-cheol
主演： 曹承佑(饰 草原)Jo Seung-u
金美淑 (饰 母亲)Kim Mi-suk
李基荣（饰演正旭）Lee Gi-yeong

一部很另类的电影

用另类这个词也许过了

因为网上的描述几乎都有写这部电影是为了表现伟大的母爱

因为母亲的坚强与鼓励才有了草原的成就

我倒不这么认为

我更愿意把这部电影看成一部关于成长的故事

随着草原的成长母亲也从过度地保护自己的儿子转换为放手让他学会独立

尽管如此母亲的变化是一波三折的

她一直选择相信自己的儿子可以成为一个正常的人可以做正常人做的事

然而草原仍然是一个自闭症的孩子

他没有明显的喜怒

他只会不断地重复别人的话

他永远不会说累

然而在教练的启发下

母亲终于意识到自己的儿子是异于常人的

她必须面对这个事实

也许永远她都不能改变

她无法一辈子在儿子的身边照顾他

于是她必须学会放手

而草原必须学会面对自己的生活

有自己的朋友有自己的喜好

学会不依赖他人而闯出自己的一片天空

显然马拉松在这部电影里是有象征意义的

他意味着放手意味着人生完全的自立和解放

解放于世俗的嫌恶和歧视

 

这部电影的另类之处还在于不是重点描述多么艰难多么可怜多么悲惨

而是在于宣扬人类可以突破自己的极限可以解放自己解放他人

即便是一个残疾人

其实每一个人多少都有些不如他人的地方

从某种意义上来说都有些残疾

重点是我们是不是愿意承认并面对并与之长久地斗争成为生活的强者

是否成为冠军也许不是最重要的

我们要超越昨天的自己超越不可能超越那个旧的自我

 

这部电影也让我记住这个演员

 

曹承佑，让我感动了。

在讨论昆廷·塔伦蒂诺的作品时，被使用最多的一个关键词就是"暴力美学"。还有的介绍文章居然将"暴力美学创始人"的头衔戴到昆廷这个电影界的"坏孩子"头上。其实，就美国电影而论，以下几部作品可以用来描述暴力美学发展的轨迹： 1967年由阿瑟·佩恩导演的《邦尼和克莱德》，1969年萨姆·佩金·帕导演的《野蛮的一伙》，1971年由斯坦利·库布里克导演的《发条橘子》，1976年由马丁·斯科西思导演的《出租车司机》，等等。但是如果论及对"坏孩子"昆廷的影响，如果论及暴力美学作为一种具有电影史意义的风格形态的成型和完全发展，则应将焦点聚集到香港的电影人和创作。